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Curso 2016/17

jueves, 22 de febrero de 2018

Vicent Penya vindrà el proper dimarts 27 de febrer a l'aula 1210 del taller d'escriptura de la Universitat Jaume I



L’atzar i el record 

Vicent Penya 
Insòlita memòria. Onada, Benicarló, 2017. 

Vicent Penya és autor de les novel·les Helena (1995), La perseverança (2003) i Rama (2005), i del llibre de narracions Els somnis impossibles (1997). A més, destaca per la seua obra poètica, darrerament guardonada amb importants premis literaris. 


Sovint, el record s’alimenta de situacions fortuïtes que ens fan recuperar moments que teníem per oblidats. Aleshores, l’atzar intervé per tal de ressituar-nos en un espai “històric” que pren vida i, en conseqüència, l’àmbit que va quedar amb alguna escletxa oberta o, simplement, mal tancada, reviu l’infortuni i la desolació que adés ens va corprendre. Aquest mecanisme mnemotècnic que esperona els accidents inesperats és el que aprofita Vicent Penya per situar els seus personatges en el punt exacte d’una tragèdia que, de vegades, no és més que la regurgitació d’un esdeveniment enterrat; val a dir: mal enterrat. Fins i tot quan la situació ingovernable es revesteix d’una mirada faceciosa, l’acció no defuig un rerefons de retret. 

         Per començar, un fet innocent, com és que la xicalla escarbe un formiguer, porta a un descobriment que tanca el cercle encetat anys enrere pel pare d’un dels xiquets. La història ensopega amb un final inesperat, el soterra de nou i, tanmateix la ferida del passat rau sagnant perquè es tracta d’una ocultació; és a dir, que caldrà esperar una altra casualitat per tal que d’una vegada la veritat es puga compensar amb els fets esdevinguts en el passat que constitueixen el testimoni que els certifiquen. 

              En “El bassal” es veu com amb l’evocació d’una atmosfera màgica els malguanys revel·lats —com en el relat anterior—, encara que envoltats pel misteri, no es fan més digeribles. 

         En “L’escenari” es posa de manifest una anècdota soluble que desencadena una fatalitat inabastable. La innocència d’un xiquet actor escolar, que no és conscient del que fa ni diu, sotmesa a la tensió d’haver de parlar en públic, porta la seua família a un desenllaç, con si es tractara de l’obra teatral que s’hi representa, inesperat. 

             En “Ianquis i vaquers”, amb un començament d’hipèrbole estellesiana —“En tot el Far West no hi havia un cowboy...—, assistim a un episodi que demostra com de seriosos són els jocs infantil, i com a certes edats la frontera entre la realitat i la ficció no existeix. El personatge manté una causa d’honor més enllà del joc, portant la situació a un estatus en el qual només un pare comprensiu pot arbitrar una solució justa que dignifique la honorabilitat del fill. 

           “Les mosques” ens interroguen, en un relat redó, sobre la casualitat, la revenja i la duplicitat de realitats i fets més enllà de l’incomprensible; tanmateix, no es tracta de cap relat de ciència ficció, ans al contrari: defugint un clima machadià —amb mosques incloses; és clar— els fets ens entretenen amb una imatge que a la fi serà reflex especular de la desgràcia. 

          “La campana” és una anècdota taurina que es recrea en les pors i les angoixes que susciten tant la part animal que assetja com la racional que no ens dóna treva davant una adversitat que ens té acorralats. “Pardals” desenvolupa una escena eròtica esmorteïda; mentre que en “La nina” el mateix tema sembla un comportament malaltís, el protagonista del qual es donarà temps al mateix temps que el lector de l’embolic en què ha anat a parar, condemnat a ser purificat pel foc. 

       “La confusió” és el relat més llarg del recull i ja en el títol desfà en aparença el misteri de l’esdeveniment i de les seues conseqüències. Un poderós flashback ilustra l’obertura del relat i després segueix cap a un desenllaç sorprenent en què la barreja temporal ens guarda un darrer pas com un dejà vu, semblant al del personatge protagonitzat per Nicholas Cage en la pel·lícula Next, dirida per Lee Tamahori. 

         Finalment, en “Les rates”, de nou jugant amb el temps, s’especula amb el que haguera ocorregut si els fets del passat hagueren partir d’un altre punt; si la protagonista haguera elegit un home enlloc d’un altre. En realitat, el dilema dóna peu a una provocació eròtica que amaga un projecte que la intervenció de les rates portarà a un final rocambolesc. 

       Com es pot veure, més d’una relació eròtica acaba censurada i, bé pel foc, l’obscuritat o qualsevol altre efecte sancionador les conductes que escapen a la “normalitat” de les relacions amoroses o a l’aprovació de les normes socials, no escapen a un final més o menys reprensiu. Aquest projecte amonestador —que va més enllà de les relacions eròtiques—, sovint es recolza en la presència d’animals (formigues, mosques, pardals, bous, rates) sotmesa a una tirania de les casualitats sospitosa d’amagar una certa causalitat correctora, docent i redreçant. 

          Els contes que ens presenta Vicent Penya, escrits amb una senzillesa que instal·la el narrador en el món d’una infància evocada o en el d’uns fets d’allò més habituals, tot i que sotmesos a un prisma una mica deformador, ens fan recuperar un temps instal·lat en la memòria que ara revivim amb la naturalitat com qui torna a veure una pel·lícula antiga. Per tant, no podem estalviar-nos de ressaltar com de gratificant resulta la senzillesa amb què son referides les anècdotes, i a com el llenguatge ens condueix sense estridències ni pellofes al moll d’uns fets, la profunditat dels quals allarga el plaer de la lectura. 

PASQUAL MAS 

viernes, 16 de febrero de 2018

DÉCIMO SEXTO EJERCICIO. UN PENSAMIENTO DIVERGENTE


El pensamiento divergente o pensamiento lateral consiste en la búsqueda de alternativas o posibilidades creativas y diferentes para la resolución de un problema. 

EJEMPLO: 
Conduces tu coche en una noche de tormenta. Llueve mucho. Pasas por una parada de autobús donde se encuentran tres personas esperando: 
1. Una anciana que parece a punto de morir. 
2. Un viejo amigo que te salvó la vida una vez.
3. El hombre perfecto o la mujer de tus sueños. 
¿A cuál llevarías en el coche, habida cuenta que sólo tienes sitio para un pasajero.
LA SOLUCIÓN, AL FINAL DE ESTA NOTA*. 

MÁS EJEMPLOS DE PENSAMIENTO DIVERGENTE EN ESTAS ILUSTRACIONES DE



MICRO POEMAS DE AJO


ALGUNAS FRASES DE OSCAR WILDE


"En este mundo hay solo dos tragedias: una es no obtener lo que se quiere; la otra es obtenerlo". 

 "No hay nada como el amor de una mujer casada. Es una cosa de la que ningún marido tiene la menor idea".

 "Todo cuanto es moderno en nuestras vidas se lo debemos a los griegos".

Más frases construidas a partir de una paradoja aquí:
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
*Respuesta:
"Le daría las llaves del coche a mi amigo, y le pediría que llevara a la anciana al hospital, mientras yo me quedaría esperando el autobús con la mujer de mis sueños”.

viernes, 9 de febrero de 2018

DÉCIMO QUINTO EJERCICIO. Me sucedió en Facebook


¿Qué es lo mejor que te ha ocurrido en esta red social o en otra? ¿Y lo peor?
¿Lo que te sucedió ha tenido consecuencias?
¿Alguna anécdota digna de ser contada?
¿Crees que estamos más conectados que nunca?
¿Que los usuarios escriben más ahora que en ningún otro momento de la historia?

Historias de Facebook, Twitter, Instagram, et alii.

DÉCIMO CUARTO EJERCICIO. Fotografías que cuentan una historia.

El primer selfie (1920).
Fotógrafos del estudio Marceau de Nueva York.


Escritura de un texto de cualquier género a partir de una fotografía. Cada autor tendrá que buscar la que quiera recrear y enviarla junto con el texto. 

(Las que mostramos ayer en clase están protegidas por derechos de autor, por ese motivo no las enlazo aquí). 

miércoles, 7 de febrero de 2018

DÉCIMO TERCER EJERCICIO. MICRORRELATO


Dos opciones:

A) [Entre 150 y 200 palabras]
Más información
Hasta el 7 de marzo de 2018
PLAZO FINALIZADO

B) [Extensión máxima de 200 palabras]
Más información
Hasta el 15 de marzo de 2018
PLAZO FINALIZADO

lunes, 5 de febrero de 2018

El poeta y escultor Marcelo Díaz en el Taller de Escritura Creativa de la Universitat Jaume I

Marcelo Díaz nos visitará el martes 13 de febrero a las 18.00 horas en el aula 1210 de la Facultad de Ciencias Humanas y Sociales de la UJI.


Misión de la palabra en el espacio

Marcelo Díaz
Criar la luz. Madrid, Huerga & Fierro, 2017.

Marcelo Díaz (Villasequilla, 1950) es un artista polifacético que se ha centrado en la escultura y la poesía: A tiempo. Poesía y escultura. Es autor de los libros de poemas Mar de costas, Sin cielo y Lindario.
  
Marceo Díaz, en este relato de la vida, esculpe en el papel con palabras, juega con el vacío (silencio) en la página para demorar los significados que se asoman en sus versos. El poemario se divide en tres partes que nos sitúan en sendos grados del ciclo vital de la Naturaleza, incluso del universo —“un cielo mínimo que acoge las galaxias”—, que aluden  al acto generativo, al pleno estudio del sustrato aletargado y, finalmente, a la regeneración que habrá de expandirse hasta abarcar un mundo del tamaño del hombre. Como en otras ocasiones, Marcelo Díaz concibe los poemarios como un todo estructurado en donde cada parte ofrece un punto de vista diferente sobre el leitmotiv que une el contenido.

            Al principio, “La tierra, humedad, densa mina callada” se abre con un poema que habla de proyectos desde una estatura a la medida de un artesano; o, mejor aún, de un labrador que contempla la tierra a la espera del prodigio de la germinación. Esa es “la partida”, poema al que sigue la certeza de que hay alguien que recibe el mensaje y que se enrosca al eje creador/criador (la etimología iguala los conceptos aunque hoy se prefiera relacionar uno con la fundación y el otro con la formación), alguien que se sacrifica y se nutre, alguien que en una escala de gemidos alcanza el núcleo generativo, alguien que “estás” y que cede en su “dintel” y se abre al porvenir (boca, brocal, garganta). Y, tras este acto inaugural —que conecta con el tono erótico de su libro Amarinte (prosa)—, comienza el “declive” con un alejandrino de ritmo contemplativo: “El sueño en el atrio de la carne delicada”; al que suceden otros decaimientos desolados, con “luz azul”, con “niebla de muebles”, con “afán de crepúsculo” a la espera de que regrese el esplendor de la luz del estío. Mientras sigue el sueño, continúa la espera de lo que habrá de ser pero que aún es mera luz que se avanza, que se entrevé como la llegada de la lluvia, como la mirada del escultor que intuye la forma oculta y locuaz, la “luz buscada” que esconde el tronco sin desbastar, todavía mudo.

            En la segunda parte, “El brote de albar, los pasos debidos”, de 48 poemas impresionistas, como pinceladas que ofrecen la improntas de momentos fugaces y espacios de observación de la vida junto a la necesidad de contar lo que ve, afronta la obligación debida: la palabra. Pero “el corredor vacío” se eterniza y todo sigue siendo gris, “agua seca” y “solares sin casa”. Porque “a veces la vida no ocurre”, es una suma yerma, un tiempo hundido en la arena, o, como afirma el poeta: “tiempos en los que vivo no eres nada”, y se es un ser humano en ciernes, no completo todavía (habrá de cumplirse el ciclo de todo el poemario para serlo), un mundo a medias (con su génesis en el poema en forma de tablas del Éxodo). Y la esperanza reside agazapada por más duro y difícil que parezca: “Quistes de sílex / a punto de encender siempre el pensamiento del crecer”, lo que viene a decir que hay fe en lo que ha de suceder; aunque sea piedra seca, es pedernal que enciende una luz futura, una chispa proyectada hacia el día de mañana, lo que evoca el título del libro: Criar la luz.

            Tras esta segunda parte, que es como un barbecho aderezado desde la esperanza segura de que es necesario mantenerse vigilante, incluso “dormido”, aguardando el momento en el que surgir del letargo para que el ciclo se cumpla, en “Serás tú y ya no serás nada de tu cuerpo, y de tu ropa, y de tus actos efímeros”, la fertilidad soñada, la vida que corre levanta la frente y celebra la fundación del ser humano como parte del círculo que perpetúa la vida. La “lava insumisa” y la voz que aguarda enmascarada en las veredas alimentan los nuevos brotes, superados los nudos y el viento que ahora son aire y manos que iluminan un mundo nuevo con esa luz que “hace grande lo que estaba oscuro”.
            En suma, en Criar la luz se asiste a un encuentro que fluye como una pedagogía de lo natural, que supone la constatación de cómo la vida se cancela y se renueva ante la mirada del hombre, el cual no hace otra cosa que asumir su lugar en el mundo, esperando la luz, contemplándola y formando parte de ella: si la creación dimana de lo trascendental, el “criar” depende del hombre, y esa es su misión, su génesis, su vía y su centro: una luz sometida al imperativo de la metamorfosis.

PASQUAL MAS
Recipiente donante 

Abro mi cuerpo a los días y al tiempo  
                                                             imparable 
 y me llena
                    y se derrama 
                                          un manantial permanente. 

 Es antiguo y tiene todos los nombres. 

Y a 
     la 
     vez 
              se escapa y me lleva 
               vertiéndome en las horas. 

 La vida es un instante infinito.

jueves, 1 de febrero de 2018

DÉCIMO SEGUNDO EJERCICIO. LA FLOR DEL ALMENDRO


Relato y poesía.
Y nada más. Tema sugerente por sí mismo.
             PLAZO DE ENVÍO FINALIZADO
Para comenzar con la documentación:
https://viseco.wordpress.com/2014/04/01/el-lenguaje-de-las-flores-el-almendro-por-virginia-segui/

Más información sobre esta convocatoria aquí